Nos prochains spectacles en cours de création
Performance pour l'espace public
Gratuit
« Il y a longtemps déjà quand nous partions je voulais dire quelque chose au risque de ne pas tomber dans le mille. »
Quelque part entre l’autoroute et la forêt il y a 4m3 de taule et un autoradio. Une épave qui se vide de ses entrailles : des mots, des habits, du son, des branches, de la paille, de la terre, des os, de la laine, du plastique, des cris. Et dedans, trois corps qui jouent. Ils jouent à réanimer la matière, avec urgence, comme le font les enfants. Ils traversent les mondes en perpétuelle métamorphose.
Interprètes : Luis Carricaburu, Milan Boëhm et Justine Dhouailly
Direction artistique : Justine Dhouailly
Assistant.es mise en scène : Lara Guéret et Thomas Schneider
Assistant Dramaturgie : Luis Carricaburu
Création sonore, dispositif et régie : Lucien Prunenec
Création Maquette, plasticienne : Alma Roccella
Labo et recherches : Margot Taupin
Lieux publics et la FAI-AR (Formation supérieure d’art en espace public), structures habitantes de la Cité des arts de la rue à Marseille, ont une relation de compagnonnage et un partenariat autour de l’accompagnement de jeunes artistes issu·es de la formation. Depuis 2022, Justine Dhouailly, ancienne apprentie de la FAI-AR, bénéficie de ce compagnonnage. C'est dans ce cadre que le Citron Jaune accueille celle-ci pour une résidence d'une semaine.
Coproductions : Lieux Publics - Centre National & pôle européen de création pour l’espace public, La FAI-AR - Formation supérieure d’art en espace public
Accueil en résidence et soutien : La Lisière - Lieu de création en Ile-de-France pour les arts de la rue et les arts dans et pour l’espace public !
Le Théâtre de l’Unité, Far West - Résidences dédiées aux écritures contemporaines, à l’art du son et aux arts visuels, l’Ateline - Lieux d’activation art & espace public, La compagnie – galerie, Marseille, Le Citron Jaune - CNAREP
Nos précédents spectacles
Gratuit
En ouverture de chacun des matchs programmés au stade Allianz Riviera de Nice dans le cadre de la coupe du monde de rugby 2023, Le Citron Jaune propose une programmation arts de la rue.
Manif, match ou carnaval, comment se prépare-t-on avant de se joindre à la foule ? Qu’est-ce qui nous pousse à descendre dans l’arène? Que vient-on chercher, exprimer ou libérer ? A quel point est-on prêt à s’y engager ? Quelle énergie sommes-nous capables de déployer ensemble ? Rara Woulib interroge les enjeux des grandes manifestations publiques et imagine un rituel collectif de chauffe, carnavalesque et cathartique
Mise en scène : Julien Marchaisseau
Direction d'acteur·tices : Wilda Philippe
Chorégraphie : Filipe Lourenco
Comédien.nes : Alexandra Satger, Charlotte Fuillet, Cyril Fayard, Donata Lelleri, Florent Thiollier, France Davin, Isabelle Perrouin, Kate Fletcher, Kévin Klein, Pierre Mougne, Pierrick De Salvert et Vincent Salagnac
Scénographie : Adrien Maufay
Textes : Diaty Diallo et comédien.ne.s
Cheffe de chœur et arrangements chants : Alexandra Satger
Composition musicale : Cyril Fayard, Kate Fletcher, Vincent Salagnac et Alexandra Satger
Dispositif sonore : Matthieu Semman
Création lumière : Chloélie Louis
Vidéaste : Mélio Lannuzel
Administration et diffusion : Soraya Boudraa
Coproductions : Festival de Marseille / Hounslow Arts Trust Limited "Watermans" (Gb)
Avec le soutien de : SACD et DGCA / Résidences d'auteurs - Ecrire pour la Rue / Pronomade(s) en Haute-Garonne CNAREP / Lieux Publics - CNAREP & pôle européen de production - les chemins / Le Citron Jaune - CNAREP de Port St Louis du Rhône / Le Forum des jeunes et de la culture de Berre l'Etang / FAI-AR dans le cadre du laboratoire «recherche création hacking» / La Part du Peuple - l'Après M / La Friche La Belle de Mai / Le Zef - Scène Nationale de Marseille / Théâtre la Cité - Espace de récits communs / Mairie du 4/5 - Ville de Marseille / Subventionné par : DGCA aide à la création / Région Provence-Alpes-Côte d'Azur / Département des Bouches-du-Rhône / Ville de Marseille / Conventionné par : DRAC Provence-Alpes-Côte d'Azur / Aides : Bourse d'écriture Hors Cadre 21 - association des CNAREP et DGCA
Micro-utopie
Gratuit
Derrière le mur, une foule d’enfants joyeuse suivie d’une grosse marche arrière, dérapage : des chiens aboient. Quels sont ces menaces qui grondent par-delà le mur ? Comment réagissons-nous à l’appel des sirènes ? Avec L'Enfance majeure, projet entre pédagogie, espace public, utopie et pâtisserie, Julien Fournet poursuit son exploration des questions écologiques de notre époque et l’étude de la génération qui devra y faire face. Un moment collectif, théâtral et ludique avant la grosse bascule ? Mais laquelle ?
Gratuit
Inspirées par la figure populaire d'un don Quichotte dont l'héroïsme navigue entre beauté et absurdité, dix femmes décident de questionner l'amour sororal et de faire corps collectif. Interprétée par des danseuses et par des féministes activistes, C'est comme ça que Don Quichotte décida de sauver le monde est une quête utopiste peuplée de personnalités chevaleresques déclinées au féminin, singulières et plurielles.
Chorégraphe : Marinette Dozeville
Interprètes : Dominique Le Marrec, Flozif, Justine Agator, Lalla Kowska Régnier, Lora Cabourg, Marie Vivier, Paola Daniele et Sijia Chen
Collaboratrice artistique : Rachele Borghi
Musique : Fanny Lasfargues
Production en cours : Yapluka - Cie Marinette Dozeville
Sortie de résidence présentée dans le cadre du dispositif Tridanse
Coproduction Tridanse ; Théâtre de Lorient - CDN ; Charleroi danse - Centre chorégraphique de Wallonie-Bruxelles ; MAIF Social Club - Paris
Soutiens Aide à la création arts de la rue - Ministère de la Culture, DRAC Grand Est
Résidences Centre Chorégraphique National Roubaix Hauts-de-France - direction Sylvain Groud ; La Coopérative Chorégraphique - Caen ; Studio Thor, avec le soutien de la Compagnie Thor / Thierry Smits - Bruxelles ; Carreau du Temple - Paris ; Studio D42 - Verpel
Délire éco-spirituel
Gratuit
Devant vous, un mec. Tout va bien. Il vous raconte sa création, son parcours, on dirait une conférence gesticulée, peut-être un clown, peut-être un homme politique... Vous allez pouvoir contempler sa création, vous faites partie de sa création, vous allez même pouvoir lui poser des questions, vous en approchez, mieux comprendre ce qui l'a amené à douter de sa création, à douter de ce qu'il en fera... Mais douterez-vous de lui ou lui serez-vous fidèle ?
En partenariat avec la FAI-AR
Spectacle documentaire – Sortie de résidence
Suivi d’une dégustation
Gratuit
Les cinq sens en éveil dans les vignes, les caves et les cuves, au beau milieu de ce vivant tout en désordre et en renouvellement, Vivantes invite à célébrer un autre rapport à la terre, raconte le combat qui oppose une paysannerie revendiquée et respectueuse, à une agro-industrie destructrice et mortifère, celui de femmes qui réinventent dans le même temps leur place de vigneronnes. La sortie de résidence sera suivie d’une dégustation.
De et avec Céline Challet, Louise Hochet, Annie Langlois, Mathilde Monjanel, Fanny Sintès et Carole Thibaud.
Orchestré par Louise Hochet et Mathilde Monjanel
Scénographie Oriane Poncet
Dispositif sonore Lucie Bortot et Solene Le Thiec
Administration Clémence Chaumont
En partenariat avec le Domaine Attilon
Production CURIOS, Helène Boiteau et Nicolas Cohu
Avec le soutien de Hors cadre – association des CNAREP / DGCA / DRAC Pays de Loire / Région Pays de la Loire / Département Loire Atlantique / Ville de Nantes / COMPA – Communauté de Communes du Pays d’Ancenis / Les CNAREP : Atelier 231, Pronomade(s), Les Ateliers Frappaz, Le Citron Jaune et Le Boulon / Itinéraire d’artistes, coopération Au bout du plongeoir, le CDN de Normandie-Rouen et les Fabriques de Nantes / Théâtre Quartier Libre à Ancenis / Le Préambule à Ligné / Écrire pour la rue – SACD & DGCA
Manipulations graphiques d’objets – Sortie de résidence
Gratuit
Mais où est passé le sauvage dans nos cités de béton ? Dans une sorte de rituel saugrenu, Le Cirque Graphique convoque l’O.N.D.E. L’Objet Nodulaire Dérivant Esthétiquement se forme au lointain et arpente son nouveau territoire tel un grand serpent onirique. Durant cette étape de travail, Le Cirque Graphique tente de raviver un souvenir, une sensation de liberté et d’admiration du vivant.
De et avec : André Hidalgo, Pich, Thomas Lechat, Aïcha De Almeida
Metteuse en scène : Anouch Paré
Création musiques :Frédéric Marolleau
Production / diffusion : Aude Séguignes (L’Asile ArtistiK)
Sortie de résidence présentée dans le cadre de la Biennale Internationale des Arts du Cirque