Nos prochains spectacles en cours de création
A priori, il s’agit d’un défilé de mode, mais sous les costumes nous découvrirons des humaines.
Avec Le Grand Défilé, Edith Amsellem déconstruit le stéréotype du genre féminin et crée un monde où les filles se racontent entre elles, sans être coupées ou contredites. Girl power !
Mise en scène Edith Amsellem
avec Myriam Lehman, Anna Longvixay, Clémence Pillaud + un groupe de 10 jeunes filles non-professionnelles
Scénographie Francis Ruggirello
Création sonore et musique Francis Ruggirello
Création costumes Colombe Lauriot Prévost
Collaboration artistique et coach Marianne Houspie
Création lumières distribution en cours
Régie générale Jean-Marie Bergey
Régie son distribution en cours
Production ERd’O
Projet Lauréat 2023 ÉCRIRE POUR LA RUE Dispositif de résidences d’auteur.rice.s des arts de la rue initié par la SACD et le ministère de la Culture DGCA.
Coproductions Le Carré Colonnes scène nationale Bordeaux Métropole, Le Théâtre Molière Sète scène nationale Archipel de Thau, Le Théâtre de Grasse scène conventionnée, Le Théâtre Massalia scène conventionnée à Marseille, Les Pronomades en Haute-Garonne CNAREP, Le Parapluie – Eclat CNAREP Aurillac, Le Citron Jaune CNAREP, Le Théâtre du Fil de l’eau Pantin, Le Réseau Traverses (Association de structures de diffusion et de soutien à la création du spectacle vivant en région Sud PACA). La recherche de partenaires est en construction.
Avec le soutien de la DGCA – aide nationale à la création arts de la rue, la Ville de Marseille, le Département des Bouches-du-Rhône et la Région Sud PACA. La compagnie est conventionnée par le Ministère de la Culture DRAC PACA.
Théâtre – En cours de création
En partenariat avec le Théâtre Joliette et La Garance
Gratuit – Réservation sur lagarance.com
Histoires de Manger est une expérience théâtro-culinaire portée par Tatiana Spivakova et Maly Diallo, tour à tour autrices, comédiennes, metteuses en scène et cuisinières.
À travers leurs héritages culturels, elles interrogent la cuisine comme patrimoine sensoriel, lieu de transmission où se rejouent des tensions sociales et patriarcales. Une invitation à partager une table où mémoire et récits questionnent autant qu’ils rassemblent.
Cirque – En cours de création
En partenariat avec le Festival de la Camargue
Gratuit sur réservation sur festival-camargue.fr
Une mystérieuse harde de femmes circaciennes traversent la nuit. A travers leurs gestes et leurs acrobaties, elles convoquent la figure sauvage et puissante du cerf. Entre leurs mains, les bois du cervidé se transforment en agrès de cirque unique, offrant un riche et audacieux terrain de jeu chorégraphique.
Écriture, chorégraphie et scénographie Fanny Soriano
Interprétation Nina Harper, Victoire Godard, Camille Guichard
Musique Jules Beckman, en cours
Lumière Cyril Leclerc
Costumes en cours
Regards extérieurs Sophie Borthwick, en cours
PRODUCTION Cie Libertivore
COPRODUCTIONS ET DIFFUSION Ville de Mende (Théâtre de Mende et Musée du Gévaudan) /Archaos
- Pôle national cirque - Marseille / Théâtre Jean Lurçat Scène nationale d'Aubusson / PNR de Millevaches
/ Le Citron Jaune CNAREP - Port-Saint-Louis-du-Rhône / La Verrerie Pôle national cirque Occitanie / Le
Plongeoir Pôle national Cirque Le Mans / L'Hexagone Scène nationale de Meylan / En cours
ACCUEIL EN RÉSIDENCE Archaos Pôle national cirque de Marseille / Scène Nationale d'Aubusson
Théâtre Jean Lurçat / PNR de Millevaches / Musée du Gévaudan avec le Théâtre de Mende et La Verrerie
d’Alès / La Transverse, Scène Ouverte aux Arts Publics - Corbigny / Le Citron Jaune CNAREP - Port-Saint-
Louis-du-Rhône / Le Plongeoir Pôle national Cirque Le Mans / L'Hexagone Scène nationale de Meylan
En cours
SOUTIENS Libertivore est conventionnée par la DRAC PACA / Aide à l'exploitation de
la Région SUD / Aide au fonctionnement du Conseil départemental des Bouches-du-Rhône / Aide à
la production de la Ville de Marseille / Avec le soutien du dispositif d’aide à l’insertion professionnelle
Jeune Cirque National / En cours
Fanny Soriano est artiste associée au Théâtre Jean Lurçat Scène nationale d'Aubusson
Danse – En cours de création
En partenariat avec le 3 bis F dans le cadre du dispositif Tridanse et de la troisième édition des Rencontres Art, Soin, Citoyenneté
Gratuit
Avec Agwuas, la chorégraphe chilienne Marcela Santander Corvalán, accompagnée de Gérald Kurdian, ouvre un dialogue avec les eaux de la Camargue.
Par le geste, elle explore les récits et les histoires d'eaux. A travers la danse, le toucher, les mots et la musique, elle écoute les voix du passé pour mieux imaginer les possibles gestes du futur.
Chorégraphie et interprétation Marcela Santander Corvalán
Créé en collaboration et avec Gérald Kurdian aka Hot Bodies
Collaborations artistiques Carolina Mendonça et Luara Raio
Composition musicale Gérald Kurdian
Production Virginie Dupray
Agwuas est soutenu par la Villa Albertine, La Briqueterie CDCN du Val-de-Marne, A-CDCN, association des Centres de développement chorégraphique nationaux.
En coproduction avec le 3 bis F, Vélo théâtre et le Citron jaune, dans le cadre de TRIDANSE soutenu par le ministère de la culture, DRAC PACA.
Nos précédents spectacles
Théâtre – En cours de création
Gratuit
Sortie de résidence suivi d’un apéro
Aux funérailles du grand-père, l’officiante s’est trompée de prénom, les cendres sont tombées en paquet, personne n’a dit un mot.
Et si tout ça était à refaire ? Quand une soirée est ratée, on fait une contre-soirée : souvent ça se passe dans la cuisine, on est serrés, y’a rien de prévu, mais le cœur de la fête est là ! Oui, faisons ça : une contre-célébration ! Et vous êtes tous invités, vivants ou non.
Interprète et chercheuse Lou Joubert
Interprète Aurélien Pawloff
Création sonore Luci Husson
Costumier et maquilleur Laurian Rufflé
Scénographe Arnaud Verley
Créateur lumière & artificier Lucien Yakoubsohn
Régie générale Nöé Jourdain
Chargée de production Camille Bernabei
Graphiste Pauline Amiard & Benoît Therese
Conseiller justesse & accompagnant à l’écriture Élie Guillou
Direction artistique et maîtresse de cérémonie Maryne Lanaro
En partenariat avec l’Hexagone - Scène Nationale de Meylan
Coproductions & soutiens DRAC Pays de la Loire - Département Loire Atlantique - Ville de Nantes - Scène Nationale Hexagone - TU de Nantes - CDN de Rouen - Au bout du Plongeoir - Libre Usine - Territoire Interstice - Pick Up Production - Le Polau / Pôle Nationale Arts & Urbanisme - La chapelle Dérézo - Dispositif Plein Phare & Coopération Itinéraire d’artiste - LE FOURNEAU CNAREP - La déferlante (Saint Hilaire de RIez) - Le Moulin de l’hydre - Le cifas ( Bruxelles) - Bain Public (Saint Nazaire) - Le Citron Jaune CNAREP - Les abattoires CNAREP- Le Moulin Fondu CNAREPT - Scène de pays - Scène Nationale de LAVAL
Performance - En cours de création
Gratuit
Performance suivie de Cinq saison de De chair et d'os, puis d'un apéro
FAIRES interroge la fabrique du geste artisanal et ce qui l’entoure (les outils, les accessoires, les vêtements, le contexte ou territoire dans lequel il s’engage…). Avec cette nouvelle création, le chorégraphe catalan, Jordi Galí, retourne au fondement de ce qui nourrit la démarche artistique : le geste. A Port Saint Louis du Rhône, celui-ci a suivi Anthony, un marin-pêcheur. Une activité qui est confrontée à plusieurs défis : réchauffement climatique, pollution, abandon des techniques de pêches traditionnelles. Aujourd’hui, il dévoile les fruits de cette rencontre.
Conception : Jordi Galí
Collaborateurs : Stéphane Roucheton (compagnon maçon), Luc Brun (marin-pêcheur), Jean-Marc Buckland (ébéniste), Maxence Duhamel (charpentier), Toma Dutter (dessinateur, peintre). Et autres collaborations à venir au fil des résidences...
Production Arrangement Provisoire
Coproductions : ICI-CCN de Montpellier Occitanie, Dispositif Tridanse (Le Citron Jaune CNAREP, Vélo-Théâtre, 3BisF)
